Convivir, ser partícipe y soltar risas con las excentricidades de AMDISCS se ha vuelto algo cotidiano en mi vida; si están al pendiente de su perfil de Facebook, su página web y su blog (All, Eveyone, United) seguramente sabrán a lo que me refiero. Pero dejando a un lado las abstracciones, la comedia y el estupor tan característicos que producen en quien los lea, vea o escuche, este grupo de genios que residen muy lejos de nosotros realmente me sorprenden en exceso debido a la calidad de la música que encuentran para mostrarnos y, orgullosa e insistentemente, nos ofrecen a escuchar. En esta ocasión, Go Dugong, un proyecto de origen italiano y hasta un tanto misterioso, lanza con ellos su primer EP titulado White Sun, el cual roza vigorosamente vertientes de Glo-Fi, Synthgaze y DreamPop.
mp3: Go Dugong – “All I Wanna Do”
mp3: Go Dugong – “Feeling So Hearthless”
Cabe mencionar que el EP puede ser conseguido tanto en su versión digital gratuita como en la física, comprendida de un CD bastante fino, por el precio de 8 Éuros con envío internacional incluido; ambas, opciones que pueden ser elegidas desde aquí. Asimismo, recomiendo no dejar de visitar los perfiles de Soundcloud y Bandcamp de Go Dugong, como también su perfil de Facebook y su página web.
Fue por esas fechas de octubre del año pasado que la casa de grabaciones Mama Coco’s Funky Kitchen debutó con un excepcional primer compilado lleno de buenas vibras y puro amor. Ahora, casi como fingiendo que el tiempo no pesa sobre nuestros hombros, el colectivo musical de Brooklyn anuncia la segunda continuación de las series musicales; una verdadera probada de sonidos sinceros, alegres y vitalicios que reconfortan el alma de hasta los más caídos.
mp3: The All-About – “Sadie Hawkins”
mp3: Ghost Pal – “Hop, Skip & a Jump”
mp3: The Harmonica Lewinskies – “Wagstaff”
mp3: Oh! My BlackBird – “Stick Song”
Doce es el número de bandas y canciones que integran esta entrega. Nombres como Oh! My BlackBird, Ghost Pal, The Great American Novel, The Harmonica Lewinskies, The All-About y The Graveryard Kiss aparecen de la mejor manera posible y nos hacen partícipes de sus sonidos tan frescos de texturas Folk, Garage Rock, Post-Punk y Noise Pop. Sin duda, este ambicioso proyecto liderado por Olvier Ignatius es uno de los más interesantes, bien desarrollados y mejor planeados que he conocido en mi vida. Realmente me enorgullece poder escribir sobre propósitos de esta índole, que intentan diversificar y dar cuerpo al arte musical para mostrarlo a todos aquellos que quieran encontrarse consigo mismos y ver sus intenciones, placeres y anhelos plasmados en la obra de alguien más. Sólo felicidad.
Pueden descargar el compilado de manera gratuita desde la página de Bandcamp de Mama Coco’s Funky Kitchen y también visitar su página web y su perfil de Facebook para estar más informados de lo que suceda a partir de ahora.
Casi como un delirio veraniego, el quinteto de florida integrado por Michael Maleki, Tobi Echevarria, Dave Doelker, Brandon Warren y Brendan Peppler, quienes se establecen desde Bad Panda Records bajo el nombre de Isle, nos viene a presentar su primer single.
De 3:54 minutos de duración, “Bayview” evoluciona desde un Dream Pop higiénico y bien ejecutado, al que le siguen esencias nostálgicas un tanto tiradas al Folk para terminar por rasgar delicadamente un velo casi imperceptible de Shoegaze con reminiscencias de agrupaciones como We Are Trees o incluso de los mismos Beach House. El track, con una consistencia de acordes realizados por no más de cuatro cuerdas, algunos arpegios a los que se les suman minúsculas matices de sonidos sintetizados, ecos y otras reverberaciones que dejan un buen sabor de boca, y una voz casi mandada a hacer para una canción así, queda en la memoria de esta inolvidable temporada del año 2012 que tan bien nos es merecida y que algunos tanto están disfrutando.
Pueden descargar “Bayview” desde el perfil de Soundcloud de Bad Panda Records.
Chris Whitehurst y Derek Black, residentes de los estados de Virginia y Kansas respectivamente, son los integrantes de Collaptic, un proyecto que toma vibras astrales, ritmos de Hip-Hop y sonidos de fantasía, irreales, y los convierte en melodías de complejidad meramente instrumental.
mp3: Collaptic – “Enchant Me (Instrumental)”
Además de las grandes facultades musicales del par, los contrastes que existen en la carrera de la agrupación son realmente difíciles de entender, ya que sigo sin encontrar el nexo entre haber sido promovidos por NME en algún momento, más de un par de veces, y tener tan solo 49 Likes en su página de Facebook o algunas pocas reproducciones en Soundcloud y estar trabajando con el Netlabel Terranean Recording. Actualmente, tras haber lanzado su primer EP bautizado como <3 & Luck, se encuentran trabajando en su segundo corte completo titulado Instrumental Mixtape 2, del cual ya se desprenden dos tracks, uno de ellos el que estamos presentando, y que tiene como finalidad incorporar voces de distintos artistas a la elección de los estadounidenses para posteriormente ser lanzado como un primer LP.
Pueden descargar y escuchar gratuitamente todas y cada una de sus canciones desde Bandcamp.
Olaf Wisselink es un compositor de música ambiental electrónica de origen Holandés. Con tan sólo 19 años de edad, sus primeras apariciones en Soundcloud y Bandcamp, por ahí de los inicios de este año, fueron muy bien recibidas por parte de la blogósfera del ámbito, causándole la necesidad instantánea de seguir produciendo. Tras días de experimentación, los frutos surgieron convirtiéndose en dos EPs y algunos cuantos singles a los que se les une éste que venimos a presentar; uno que viene a romper esquemas y a mostrarse como una nueva cara, un nuevo lado aún más atmosférico y vibrante en la carrera del músico:
mp3: Olaf – “l’Oiseau de Pluie”
Con fondos enigmáticos de algo que parece ser una grave lluvia de montaña, reverberaciones sintetizadas, gotas chocando contra el verde de las hojas y campanas con sonidos afables y sinceros, el holandés logra cautivarnos al paso de los segundos e inducirnos poco a poco una visión de sueños lúcidos y realidades claras y hermosas; sentires cubiertos por ligeras capas naturales y estelas de silencios y matices luminosas que fungen como los instrumentos precisos para calcular los componentes de una fusión real entre cuerpo y esencia, y, sin más, ejecutarla. Una belleza sonora breve y momentánea que termina por quedarse impresa en la razón y pensamiento de quien sea que se de la oportunidad de escucharla.
Pueden escuchar más de Olaf desde Bandcamp y Soundcloud.
Dentro de la larga lista de productores, bloggers y patrocinadores musicales canadienses, un selecto número de la ciudad de Ann Arbor, específicamente, se congregó hace un poco más de un año para formar un colectivo artístico bautizado como GRL MTN. Tras haber lanzado un primer compilado con mucha aceptación del medio en el momento de su fundación, ahora, un año después, nos presentan el segundo número de aquello que planta las primeras piezas que lo convertirán en legado. Presentamos AAURAL II:
mp3: Chrome Sparks – “Marijuana”
15 es el número de canciones que podemos encontrar en este release que gana su permanencia minuto a minuto debido al asombroso line-up que lo precede: agrupaciones como Kohwi, Chrome Sparks, fthrsn, MedicineHat, d’lusions, Lou Breed, Sad Souls y Penrose, entre muchas otros de igual calibre, aquí se valen de una delirante y experimental composición un tanto cargada hacia lo Chillwave/Synthpop, para ocupar nuestra mente e inundar nuestros más ocultos pensamientos con sonidos frescos y bien ejecutados. No era para menos, todos son unos genios.
Pueden descargar el compilado de manera gratuita desde el link de Mediafire que se proporciona en el Bandcamp de GRL MTN y también comprar una bonita playera estampada con el artwork del compilado.
Fue por allá de mediados del año pasado que pudimos escuchar en claro un poco de la música de Arrange con su muy bien recibido álbum Plantation, lanzado tras presenciar algunos EPs más pequeños pero no por eso menos importantes. Tomando en cuenta el buen aliento y esencia que dejó con ese historial, alguna que otra colaboración y dos lanzamientos más fueron anunciados con “un single por aquí, un single por allá” y una fecha de salida; ambos que sólo llegaron para reiterar la premisa de que este proyecto desarrollado por el prodigioso Malcom Lacey sería uno de esos inolvidables y perpetuos. Ahora, para seguir con esa singularidad emotiva y drástica, New Memory es por fin sacado a la luz en formato físico y digital tras un proyecto de Kickstarter satisfactoriamente concluido y algunos de tracks ya mostrados, anunciando una “memoria renovada” en cuanto a lo tangible de la esencia en las melodías, pero con la misma forma y desarrollo que tanto ha cautivado y que a sus seguidores tan atentos nos tiene.
mp3: Arrange – “Where I Go At Night”
Para mí Arrange siempre ha sido un sinónimo de sinceridad. Me parece impresionante la manera característica en que emplea ese don tan suyo de transformar lo terrenal y convertirlo en algo etéreo; un atinado sentido del ser y estar, en toda persona y presencia, que no queda tergiversado por la ambigüedad y antítesis de su proeza: mostrar lo real a lo inexistente y viceversa, como un nexo entre ambos paraísos, como una brecha entre eso que es ficticio y tanto nos gusta y desagrada, y eso que es verídico y tanto vivimos y nos causa repulsión. Es así, tan simple, como New Memory queda convertido en uno de mis álbumes favoritos en lo que va de este año y de los otros diecisiete que ya tengo dejados atrás pero siguen ahí, inherentes a mis cotidianidades.
Pueden descargar el trabajo completo y de manera gratuita desde su página de Bandcamp, y también escuchar y descargar las otras joyas que ahí mismo se encuentran. Asimismo, pueden adquirir una versión física de prácticamente toda su obra desde su página de Big Cartel.
Ya tiene casi un año que salió a la luz este curioso EP del músico estadounidense Edwin Mathis White, y es hoy cuando, tras haber sido anunciado algunas veces, Arbutus Records lanza una re-edición de cassettes de éste, para venta al público. Cabe mencionar que esto es algo de suma importancia para ambas partes, ya que la permanencia, seguimiento y continuidad de proyectos independientes en el panorama musical de estos tiempos es cada vez más difícil debido a los tantos mismos que se crean día tras día. De cualquier manera, los invito a tomar un tiempo para comprender de lo que trata este proyecto. Esto es Deo Gracias:
Seis canciones en total, unas más cortas, otras más largas, aunque siempre imperceptibles en el tiempo gracias al gozo que provocan, adheridas a grandes influencias de ritmos latinos ejecutados bajo un un exquisito reverb y atinadas distorsiones, esclarecen el fin del trato y acuerdo que provee y cumple este psicodélico músico bajo el nombre de Eola: la generalización universal e ilimitada de los sonidos culturales a cualquier escala; ya sea rítmica, tradicional, generacional, temporal e incluso geográfica, pero en cada ocasión brindando una sustancia de compleja unicidad y distancia en todo lo demás que ha sido escuchado y no. La belleza en la conjugación simple de los elementos encontrados dentro de la composición, hace que la obra en conjunto sea aún más difícil de definir, pero más fácil de entender. Siempre se habla de innovar una corriente musical, de encontrar el punto detonante exacto para crear una vertiente más, un “estilo” diferente; creo, en definitiva, que a pesar de la gran cantidad de música “Experimental” que existe, este músico lo ha hecho, lo ha logrado sin duda. Y poniéndome a pensar un poco después de haber escrito lo anterior, tal vez eso aclare la premisa y le de una explicación.
Pueden comprar el EP desde el Bandcamp de Eola, y visitar un par de posts (UNO, DOS) realizados por Arbutus Records acerca del motivo de la obra y cómo pueden conseguirla en versión física.
Best of 2012: Tracks, Videos, Albums & EPs.