Hypem 8tracks Shuffler Bandcamp

Video

Violeta Castillo - "Las Señales"

Hasta Abajo EP

/ Domingo 23 de marzo, 2014 a las 07:19 pm  

Hits: 8.709

Aprovechando las visitas del director Roberto Doveris a Buenos Aires, Argentina, el videoclip para “Las Señales” tomó poco más de un año en terminarse, dado que parte de su composición permanecía guardada a la espera de un tiempo oportuno. No es que se note claramente en el video, y si lo parece es porque fue intencional; vemos que todo gira entorno a una Violeta Castillo dubitativa con mirada fija en el horizonte, compartiendo más con la cámara a como si se estuviera dirigiendo a ella. Mientras tanto, en una segunda escena, todo se basa en una coreografía nacida de lazos que se remontan desde la secundaria, acoplados al sentir de este tema, y algunas improvisaciones para dejarlo todo en videotape.

Pero no digo más. Véanlo por ustedes mismos, y de querer tener información extra, visiten el website especial para este visual.

Audio

MVSCLES - "game"

/ Domingo 23 de marzo, 2014 a las 05:30 pm  

mvscles game
Hits: 6.977

Esta agrupación de Los Ángeles, California, tuvo un debut tan sobresaliente con sus primeros dos tracks que se antoja difícil tener algo más excitante en próximas fechas. No obstante, “somethin” y “game” también han servido para mantener al público a la expectativa. Si bien su ideología se había mantenido en la parte final de la graduación, con algunas piezas lentas, este tipo de temas concentran la energía en coreografías más rápidas, mucho uso de “manos mágicas” y miradas fulminantes en apenas un par de minutos. MVSCLES es el acto por el que ruegas en tu último día de clases, en el cual planeaste declararle tu amor a Lupita a la par de enseñar tus mejores movimientos de cadera (dentro de la pista de baile).

Por un dólar pueden conseguir esta canción desde su cuenta en bandcamp.

game

Mix

In the name of the moon!

Sad Girls y qué

/ Viernes 21 de marzo, 2014 a las 01:18 pm  

Hits: 8.541

El estallido de drama y lágrimas que desató Sad Girls y qué parece no tener fin, e incluso parece no tener control. A lo largo de la semana hemos visto cómo se van creando otros sitios de este tipo pero aún más específicos. Lo que nos queda claro es que hay mucha tristeza en internet (con su recatada dosis de humor). A esto, también hemos visto que esos stickers, más asertivos que galletas de la fortuna, han estado rondando muy buenos eventos musicales de últimas fechas. A esto, era inevitable no tener curiosidad por saber qué es lo que escuchan estas chicas fronterizas en sus ratos de ocio, a la par de estar rompiendo corazones online. La contestación es un mix titulado In the name of the moon! (los fanáticos del anime sabrán qué pedo), cual contiene temas de Kelela, Ave Negra, Beyoncé, BFlecha y muchas otras chicas con mucho que decir.

Aquí un mixtape que hicimos con mucho amor protagonizado por algunas de nuestras artistas favoritas y una rolita por nuestros amiguitos costarriqueños aka boy crush #1 del festival nrmal: Ave Negra. Inspirado en puro grrrl power, los miles de cambios emocionales que sufrimos every day y la música que nos gusta escuchar cuando andamos manejando por las calles de TJ <3

xoxo

*•.¸ (*•.¸¸.•*´ )¸.•*´
«SAD GIRLS Y QUÉ»
¸.•* (¸.•*´`*•.¸) `*•.

EP

NEON CLOUD:
Scar

Flau

/ Miércoles 19 de marzo, 2014 a las 01:27 pm  

NEON CLOUD Scar Cover Art
Hits: 7.313

En esa cruzada nada intencional de explorar la música electrónica japonesa y sus variaciones se encuentra un sello del cual se desprenden varios discos que podrían ser un buen punto de partida. Flau es una casa discográfica que alberga mucho artista con características especiales para comenzar a describir el sonido alterno de aquel país. De entre tanto reconocimiento al exterior, incluido un rankeo especial por The Fader el año pasado y el heraldo de Dummy con anterioridad, aparece Neon Cloud, uno de los artistas emergentes más prometedores con los que cuenta.

La música que Neon Cloud maquila es una que está más cerca de la ambientación con melodías que parecen encontrarse en un punto intermedio entre Purity Ring y Laurel Halo. Con una mezcla de texturas que llevan al escucha a sus entrañas más profundas. En su primer EP de apenas cuatro canciones, que es continuación de sus espontáneas y contadas demostraciones de talento, se encuentra palpable el espíritu del artista. Su voz es suave como terciopelo y sus canciones armónicas e introspectivas. Es un disco que transporta.

Scar es una colección de canciones que se sostiene de las virtudes de cada una de ellas. No son experimentos cortos, sino tesis de sonido de larga duración. Ninguna canción aquí dentro se encuentra por debajo de los seis minutos. En conjunto es un alucinante recorrido por los talentos de Neon Cloud; un dulce cuadro de experimentación sonora hecha con el alma. Es complejo, como el nombre de sus canciones indica: “1″, “22″, “333″; pero se disfruta como si se tratara de algo menos complicado.

Neon Cloud es uno de esos artistas de recién aparición que cuenta con un futuro prometedor que nace a partir de escuchar sus canciones. En este caso son apenas tres y un remix propio, pero no deja lugar a dudas acerca de su brillante por venir. Scar es un disco que provoca regresar a él a pesar de su aparente complejidad y un eslabón más de una cadena de artistas que construyen el escenario alterno de uno de los países más lejanos al nuestro. Japón todavía no termina de demostrarnos su versatilidad y, a partir de aquí, nada ahí puede salir mal.

Nota: el disco se escucha y se compra desde el bandcamp de Flau.

1
22

LP

Home Alone:
There's A Light Coming Through

Orchid Tapes / Beko Disques

/ Martes 18 de marzo, 2014 a las 09:24 pm  

Home Alone LP
Hits: 7.656

Si en verdad leen nuestro blog (además de enviarnos newsletters culeros todos los días) sabrán que Thomas Mazurkiewicz, oriundo de Toronto, Canadá, es el joven detrás del proyecto Home Alone, del cual estrenamos un EP que llevó por nombre Crumbs (vía Bad Pop). Pues, bueno, la onda no va muy lejos de aquel dream pop bajo en adrenalina que bien-usara para inducirnos en un estado vegetativo. Asimismo, nos encontramos con “Blunts”: canción estelar del EP ya mencionado. En sí, There’s A Light Coming Through es la culminación de un monólogo en sueños lúcidos: algo aburrido y sin exaltaciones, mismo que se compensa con base en tramos aseados, concretos y quizá hasta algo enfadosos por tanto sentimentalismo (exclamó el macho). No obstante, de querer escuchar las penas y gracias de un ser amoroso, de personalidad tenue y mirada dispersa, el primero en la lista es Home Alone.

Su voz ayuda a que todo permanezca claro, muy al alcance de interpretaciones objetivas, y en un mismo lapso, gracias a que también ocupa temas instrumentales y bases planas, a la divagación cognitiva. Como piezas sueltas llegan a decir lo básico, mientras que en conjunto se puede disfrutar de un trabajo suave y de cuidados extremos. De cualquier otro lanzamiento que te lleve a la catarsis extrema pensaría que se trata de un error, mientras que en este álbum nada más podemos entenderlo como un acierto. No es casualidad que There’s A Light Coming Through se lanzara por el increíble sello Orchid Tapes, así como en Beko Disques.

Afortunadamente (para él), las descargas gratuitas se han terminado, por lo que el disco tiene un precio de siete dólares canadienses desde su página en bandcamp. Ahí mismo podrás encontrar las ligas para su versión en físico (cassette o CD).

Drive All Night Touch The Ground Interstates & Stuff

EP

Malandros:
Turned Around

/ Lunes 17 de marzo, 2014 a las 10:23 pm  

Malandros Turned Around Cover Art
Hits: 6.298

De no saber que en Malandros participa un ex-miembro de la agrupación Lonesome Ghost (cual amo como no tienen idea), creo que habría gozado su EP debut de mejor forma. Porque no es malo, ni cercano a ello. Pasa que la mente hace comparaciones, y alejado del ligero cambio de estilo a lo que fuera un lo-fi surf en el álbum None of These Songs are About You or Anyone You Know, ya no se siente que haya algo de original en estas nuevas canciones. Es una banda con sonido de una calidad superior, por supuesto, pero son muy pocos los momentos en donde abraza una estética que le funcione como identidad. Es hasta algo triste pensar que se conforman con hacer “buenas” canciones bajo un aura de resignación y rock/pop lineal que no lleva a ninguna parte (más allá de lo exigido, quiero decir). Poniéndolo en contexto, Turned Around no me parece el EP que vayas a escuchar por mucho tiempo ni en repetidas ocasiones. Esto quedará como una bonita experiencia de lunes por la noche cuando te hallaste sin mucho que hacer en internet. Sin querer ser chocante, la mejor canción pasa a ser la última, de título “Solong“. Pero vamos. ¿Cuántas canciones no empiezan con la misma frase? Yo conozco varias.

Rescaten lo que puedan, y esperemos que vayan a explorar por cosas menos habituales, porque Malandros no está para ser algo del montón. Con vocales y cuerdas como las escuchadas, es para que vayan por todo. Quizá estoy siendo muy exigente (como ya dije, por tener una expectativa previa de una banda que me gusta), pero igual siento que algo falta. Dicho esto, y habiendo expulsado algo de lo que tenía dentro, también hay que decirlo: es mejor que muchos otros artistas allá afuera. No lo vendría a poner aquí si no pensara que tiene potencial.

El EP está a descarga gratuita desde bandcamp.

Solong
Beautiful Girls
Tell Me Something I Don't Know
Turned Around

LP

Santos:
Mi Technobanda

Tropic-All

/ Sábado 15 de marzo, 2014 a las 01:50 pm  

Santos Mi Technobanda Cover Art
Hits: 7.994

La pregunta más usada por los medios en los años pasados, a razón de la revolución musical que se ha vivido en México, fue la siguiente: “¿Qué es el ruidosón?” No exagero cuando digo que llegó a un punto en el que los mismos creadores querían soltarle un vergazo al siguiente que preguntara. Esto quizás no sea la causa principal, pero ya sin la intención de poner a la prensa al “tanto” de lo que implicaba aquel movimiento, dicho vocablo fronterizo fue perdiendo volumen -a comparación del auge que tuvo hace un par de años- hasta simular una evaporación casi total. Ahora, ojo, no hablo del concepto, sino del término. Hay que entender la gran diversificación que se ha ido dando desde entonces, pues actos como los de María y José, Pesina Siller y Los Macuanos han buscado un apartado más propio, lo que conlleva a irse alejando poco a poco del lo-fi con base en secuencias monótonas y de anexos prehispánicos/populares de la región (aparte de que ya les gusta usar pegas generales para no desubicar a los medios).

Entonces, de aquellas premisas iniciales, y hasta básicas para cualquiera que se quiera trepar aún a este tren de la fama, llega ahora el nuevo álbum de Santos. Pero, a diferencia del menosprecio que pudiera expresar esta frase inicial, y de decirlo en caliente, Mi Technobanda no sólo llega a ser un trazo más dentro de una línea recta, sino que es punto de referencia para esclarecer tanto obra como alma de este género nacional. Las razones sobrarán, me queda claro, mas la principal tendrá que ver con la perfección alcanzada como fiel exponente del ruidosón y un balance entre temas para conseguir un récord sólido, adictivo y, por ende, aferrado. En presencia y resistencia, digamos que es el tío malacopa de la fiesta: no hay momento en el que no te sientas sofocado por sus comentarios fuera de lugar, sus pasos de baile a destiempo con el compás y ese olor a alcohol con vómito que tanto te revuelve el estómago.

“Asalto a mano armada, puñalada por detrás” y “Luna llena, déjame morir” son algunas de las frases lastimeras que se escuchan a lo largo del álbum, cual nunca abandona ese espíritu quebradizo y funesto. Tristeza, amargura, depresión, lágrimas y pasos de baile entre cumbieros y góticos; el día de muertos se queda corto en surrealismo. Y es ahí cuando te cae el veinte de que Mi Technobanda es el lanzamiento que le hacía falta al ruidosón para volver con seriedad al mercado, además de explayar el porqué de su éxito dentro y fuera de los -improvisados- centros nocturnos en Tijuana. Sólo esperemos que muchos lo tomen así y pronto podamos tener a Santos de vuelta en la capital, porque vaya que se antoja una noche de mágico-tragedia al puro estilo fronterizo.

El disco es gratuito desde el sello Tropic-All.

Besos y Caricias Cumbia Compadre Luna Llena La Chinita

Video

Tashaki Miyaki - "Cool Runnings"

/ Miércoles 12 de marzo, 2014 a las 04:32 pm  

Hits: 7.683

Lo más probable es que ya hayas leído esto en algún otro medio: Tashaki Miyaki es una agrupación de jóvenes a la cual no puedes perder de vista. Juan Iglesias lo entiende y buscó crear un video que capturara cada uno de los sentimientos que este trío puede originar en uno mientras se escucha cualquier de sus canciones (en este caso “Cool Runnings”).

Si te sientes identificado con la idea de correr a la par de decir que “todo está bien” mientras evades la felicidad, ten por seguro que amarás tanto la canción como el visual. Quizá te ayude a decir sí por una vez en la vida. Y de querer adquirir esta melodía en digital, sobra con visitar su bandcamp y pagar tres dólares.

Cool Runnings